【巴黎影舞者．影評】舞蹈電影怎樣拍才好看？

「《巴黎影舞者》中富勒的經歷、慾望、時代氛圍和舞蹈則渾然一體，她首次成功在巴黎的舞台上演出「蛇舞」的一幕，在韋華第《四季》協奏曲的加持之下，感染力極強，也令結尾她「跳到燒 fuse」的一幕更顯震撼。」

影評：《翩翩人生波麗娜》：你當感激的三類人

坊間輿論常把目光放在「怪獸」一般的師長身上，抒了一道悶氣，卻無助於年少的在人生路上繼續前行。何不把更多注意力放在那些推動別人前行的人身上？《翩翩人生波麗娜》（Polina, danser sa vie）以舞蹈喻人生，女主角波麗娜並非一鳴驚人的天才，發展幾經波折，但其成長的不同階段中皆有人給予其重要的啟發－－即使當下對於波麗娜來說，都是打擊……[繼續閱讀]

影評：《流亡詩人聶魯達》：如果你知道他怎麼死的話

(原載於am730，2017年6月6日)

如果你知道聶魯達怎麼死的話，或許你對《流亡詩人聶魯達》那充滿希望的結局會有截然不同的感受。

現實中的聶魯達，數年前曾被開棺挖墳，為的是調查他在四十多年前究竟是如官方所說的死於前列腺癌，還是被當時剛奪權的暴君皮諾切特（Augusto Pinochet）毒殺。電影中的聶魯達，經過一番「老鼠捉貓」的長途捉迷藏之後，終逃離智利，在歐洲的自由國度繼續吟詩，享受著政治鬥士和多情詩人的光環。那時候距離詩人之死還有二十一年。導演Pablo Larrain嘗試把聶魯達逃亡的歷程拍成詩一般的形式。追捕聶魯達的警察Oscar不單就史實而言是虛構的，他在故事中也是半虛半實，在追捕過程之中由詩人藉文字賦與血肉。分鏡與剪接違反了慣常的連貫性，節奏如Trailer一般跳躍，與懸疑緊張的情節互相干擾，刻意但沒驚喜。攝影強調天然日光，質感類似《復仇勇者》 （The Revenant），珠玉在前，動機和效果皆成疑問。

電影未提及的是，聶魯達後來回國、選總統、又換了一個妻子，並助其戰友阿連德（Salvador Allende）在1970年踏上總統寶座。三年後的9月11日，總統在政變中自盡，詩人則在十二日後逝世。人們懷疑他其實是被特務打毒針而死的。2013年，繼續步阿連德後塵，聶魯達被挖墳驗屍查死因，兩年後結論只是「很可能遇害而非病逝」。至今人們仍無法確定聶魯達的死因。法醫報告並不比他的情詩更真實，始終詩人應該躺在情人而非法醫的床上。

影評：愛這個罪惡世界：甘小二的宗教電影

甘小二的獨立電影作品，是罕有的以中國基督教為核心的宗教電影。他的三部長片，不是宣教事工，而是一個基督徒導演在電影和宗教兩個場域交叠之處誠實的自我探索。這些作品的題旨大異於《沉默》窮究西方宗教嫁接到東方文化的問題，而是一開始便從「中國有這樣的一群基督徒」為既定現實的起點出發，為被人忽視的人和事留下影像的紀錄。要把甘小二的電影定位，比較對象不會是那些有明顯基督教福音信息，帶著既定的「得救見證」公式的宗教宣傳電影，而是歐洲導演英瑪．褒曼、羅拔．布烈遜和羅拔托．羅西里尼那些以影像思索宗教靈性問題的類別....(繼續閱讀)
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影評：《風景》：打開這幻象或約定你為何需要逃走

風景有兩種：一種是在舒適的豪宅內透過落地玻璃看山看海，是固定的；一種是在路上或海上移動中的景物，是變換的。許雅舒以社會運動為題材的《風景》所展現的主要是後者，並質疑前者。在移動中的景觀不單是空間上的轉換，也意味著時間的變化…… (繼續閱讀)

影評：《樹大招風》：不是香港的時代隱喻

我認為《樹大招風》最突出的是人物，人不只是用來象徵時代的材料。 以監製身份來創作的杜琪峯和游乃海，在《樹》中再次亮出了銀河映像早期作品的「宿命」招牌。甚麼是命？時勢、性格和抉擇的共同作用，構成了三個賊王的命。時代因素固然重要，但只是一部分.......

影評：《一念無明》：家是問題根源還是最後歸宿？

不少觀眾說《一念無明》太悲慘太戲劇性了，諸般不幸集中在主角身上。那不幸的密度就如劏房的密度吧！有說電影結局還是有欠盼望，連最後屈居的小空間也失去了，更沒有英國名導Ken Loach《我，不低頭》那種抗爭的可能。但絕望是一種結論，希望卻是開放地打一個問號。跟類似題材的經典香港作品如《癲佬正傳》和《肥貓流浪記》比較，《一》的阿東最後沒有殺人也沒有被殺，表現冷靜。但他是否完全康復了呢？這部份的描寫模棱兩可，似乎是創作者有意為之...... (全文載於《評台》)